Coincidiendo con la representación de la ópera Vida y muerte de Marina Abramović en el Teatro Real de Madrid -una obra en la que se juntan el teatro, la música y la palabra para describir la sobrecogedora biografía de la artista serbia representada por ella misma y que reúne sobre el escenario a la propia artista junto al actor y escritor Willem Dafoe, el director de escena Bob Wilson y el cantante y compositor Antony and the Johnsons-, la Fábrica Galería presentará, del 10 de abril al 2 de junio, la  exposición Selected Early Works, una selección de fotografías y  vídeos de performances históricas de la artista. En la exposición se mostrarán fotografías de obras clave en su carrera como Rhythm 4 (1974), Rhythm 10 (1975), Art Must Be Beautiful, Artist Must Be Beautiful (1975) y Relation in Time (1977). Se incluirán vídeos de esta última performance así como de Breathing in/Breathing ...

El instituto Cervantes dedica una gran retrospectiva al dibujante valenciano hasta el 13 de mayo. Cuando el Ministerio de Cultura creó el Premio Nacional de Cómic en el año 2009, parecía lógico que el primer galardón fuese para Francesc Capdevila, Max. Y no como reconocimiento por su labor viñetística durante casi cuarenta años; tampoco por su capacidad de mutar estilísticamente y engendrar mundos oníricos netamente personales; no, el caso es que su último trabajo, Bardín el Superrealista, era una obra maestra de la narración secuencial cargada de inspiración y, por supuesto, de surrealismo. El reconocimiento a toda su carrera llega ahora en forma de retrospectiva en el Instituto Cervantes. Panóptica, 1973-2011 agrupa sus trabajos más representativos en el noveno arte y en la ilustración para mostrar un tapiz extenso y pormenorizado de su universo creativo. La muestra sigue un orden cronólogo estricto, empezando por sus trabajos más salvajes de los ...

Las series sobre la construcción del Empire State o de los niños trabajadores, se muestran hasta el 24 de abril en la Fundación Mapre, Madrid. “Si yo pudiera contar la historia con palabras, no tendría que ir cargado con una cámara”. Esta conocida frase de Lewis Hine resume la personalidad de un hombre con la necesidad vital de enseñar, entendía esta acción en sus dos acepciones principales: la de mostrar y la de educar. Y para conseguir su objetivo no dudaba en meterse en minas de carbón insalubres o colgarse de un cable sobre el vacío en el armazón inacabado del Empire State Building. Hine hacía lo que hacía por la urgente necesidad de iluminar las esperanzas sociales de su mundo, pero también para mostrar la belleza intrínseca del trabajo duro y la importancia del ser humano dentro de la máquina. Sus fotografías de inmigrantes en la isla de Ellis, de ...

Catorce municipios de la Comunidad de Madrid acogerán la exposición Ellas. Creadoras de los siglos XX y XXI, un proyecto comisariado por Marisa Oropesa que ofrece un recorrido por la producción artística de mujeres de los siglos XX y XXI y que abarca distintos medios de expresión: pintura, fotografía, escultura, vídeo, etc. Las 24 obras que forman parte de la exposición están distribuidas en dos secciones temáticas. En la primera, titulada En cuerpo y alma, se incluyen creaciones de Frida Kahlo, Gisèle Freund, Marina Abramovic, Cindy Sherman, Paloma Navares, Concha García, Susy Gómez, Marina Núñez, Adriana Duque, Amparo Sard, Naia del Castillo, Victoria Diehl, Carmen Calvo y Concha Jerez, con un punto en común, la reflexión sobre la dicotomía existente entre el cuerpo y el alma. Se trata de piezas íntimas, que nacen de la profundidad del alma, como el Diario de Frida Kahlo, frente a otras que muestran el cuerpo desnudo ...

La Sala Comunidad de Madrid-Alcalá 31 inaugura el próximo jueves, 29 de marzo, la exposición Millones y abundantes razones, de la artista madrileña Elena Blasco (Madrid, 1950). Esta muestra incluirá 140 obras realizadas por Blasco a lo largo de más de tres décadas -incluyendo pintura, escultura, fotografía, instalaciones, dibujo y obra gráfica- que recorren las diferentes etapas de su producción de la artista. Blasco combina materiales extraordinariamente diversos, logrando transgredir con naturalidad las fronteras entre la pintura y la escultura. Sus instalaciones pueden surgir de la superficie del cuadro para invadir el espacio o a la inversa, como si se empeñasen en regresar al interior del lienzo. La artista utiliza recursos llenos de un lenguaje desbordante y de aspecto anárquico donde el humor juega un papel determinante. Pero la apariencia lúdica y desenfadada esconde, en muchos casos, una actitud radicalmente crítica, tanto hacia comportamientos, tópicos y prejuicios del ámbito privado, como respecto ...