En la fundación Joan Miró en Barcelona, se ha tomado como temática de una exposición el SIDA y con nombre “You are not alone“.  Han reunido a 14 artistas de diferentes países, para ofrecer una visión nueva a la enfermedad y cambiar la actitud que muchas personas tienen hacia ella.

La exposición comienza con la obra de Pepe Espaliú, un artista español que falleció a causa de esta enfermedad. Según he podido leer en infopunto, también se presenta la obra de Matthew Darbyshire, un británico, que nos muestra una visión centrada en el tratamiento que se le dio al SIDA en las decadas de los 80 y 90, y las campañas de concienciación con el VIH.

La exposición seguirá abierta en Barcelona hasta el 18 de septiembre, y también la podremos ver en Vigo durante octubre y noviembre. Sin duda es un arte diferente y algo escalofriante, y no a lo que algunos estamos acostumbrados de paisajes y retratos.

Esta semana se abre la feria de Arte Contemporáneo de Hong Kong y muchos artistas quieren estar presentes. Uno de ellos es Miquel Barceló que muestra cerámicas y bronces del artista mallorquín, aún así sus pinturas son la parte fuerte de la exposición.

La muestra ha sido seleccionada entre el artista y la sala. Permanecerá abierta al público hasta el 29 de Julio. Aquí teneis una pequeña muestra de la exposición.

El artista británico de origen indio Anish Kapoor ha creado una obra llamada Leviatán, una obra inflable de 35 metros de alto y 120 de largo que se puede observar tanto por fuera o por dentro.

La escultura tiene cuatro cuerpos y una fisionomia redondeada y pulida, muy característicos de las obras de Kapoor. Se trata de esas obras que hay que vivir para conseguir entenderla en su máximo esplendor.

El autor de la obra es el famoso fotógrafo Peter Müller y las obras son fotografías de caballos. Estas se mezclan con famosas obras pictóricas de los grandes maestros de la pintura.

En esta exposición de Berlín podremos encontrar cuerpos que muestran la anatomía humana en distintas acciones. Desde un marcapasos hasta una reanimación de corazón que no dan lugar a la imaginación. Es una muestra de ver para creer y no apta para escrupulosos. En ella encontraremos datos sobre el cuerpo humano muy interesantes. Un “must see” que algún día hay que ver.

Más de 8000 personas ya han visitado esta exposición y se han deleitado con las delicias de estos autores. Se trata sin duda de una oportunidad única e irrepetible.

¡Atención a todos los lectores que mañana estén en Madrid! Desde Artes Contemporáneos les recordamos que la exposición “Viaje alrededor de Carlos Berlanga” finaliza mañana, día 7 de marzo, en Madrid;  por lo que aún están a tiempo de visitar esta muestra que se inauguró en Valencia el año pasado y que recoge una grandísima parte de la obra pictórica del que fuera componente de grupos como Alaska y los Pegamoides o Alaska y Dinarama.

“Viaje alrededor de Carlos Berlanga” lleva abierta al público desde el pasado 12 de diciembre y finalizará mañana a las dos del mediodía en la Sala de Exposiciones del Complejo “El Águila”, sita en el Archivo Regional de la Comunidad de Madrid en la calle Ramírez de Prado, nº 3.

Si quieres obtener más información sobre esta exposición que absolutamente recomendamos, puedes hacerlo leyendo dos entradas que hicimos en Artes Contemporáneos a través de este enlace o visitando la página web de la muestra directamente desde aquí.

Bob Dylan on Canvas es el nombre que se le ha dado a una exposición de pintura en la que el compositor e intérprete Bob Dylan es el protagonista, pero no porque él quede retratado en ella, sino porque es el autor de la misma.

En la muestra, se exponen una docena de lienzos del artista norteamericano realizados en 2007 y pertenecientes al final de una serie de pinturas titulada The Drawn Blank Series, la cual nació de los dibujos y esbozos que el intérprete comenzó a crear durante su gira por América, Europa y Asia entre 1989 y 1992.

Figuras femeninas, habitaciones de hotel o vías de trenes, entre otros, son las figuras que Dylan plasma en sus lienzos; con los cuales el autor no pretende hacer crítica social, sino solamente dejar constancia de situaciones que le rodean o temas que le interesan en un momento determinado.

Las piezas de Dylan expuestas durante estos meses en Londres oscilan entre las 95.000 libras (alrededor de 107.000 euros), y las 450.000 libras (unos 511.000 euros); esta última cifra corresponde a la pintura Train Tracks.

Bob Dylan on Canvas estará abierta al público solamente hasta el próximo día 10 de abril en la Galería Halcyon, en Bruton Street, (en el conocido barrio de Mayfair) de la capital inglesa.

Vía | Estrella Digital

Si hay algún artista que sea lo suficientemente controvertido y que me guste especialmente ese es Damien Hirst. Su obra no pasa desapercibida en ningún sitio por lo peculiar, llamativa y novedosa que siempre es y el sello que el británico le adhiere a la misma la hace inconfundible al espectador.

Lo próximo de Hirst podrá verse desde el día 30 de enero en la ciudad de Nueva York, más concretamente en la Gagosian Gallery de Madison Avenue. En esta muestra, que responde al nombre de “End of an Era“, el artista inglés recoje esculturas y pintura de recentísima creación.

Llama la atención especialmente una de las piezas que conforman la exhibición, y es la que le da nombre a la misma: una cabeza de toro con cuernos y disco de oro (imagen que encabeza esta entrada), la cual permanecerá ante los visitantes sumergida en formol dentro de una vitrina también dorada.

Con “End of an Era”, Damien Hirst termina algunas de las series  en las que llevaba trabajando casi veinte años y deja entrever en el título el anuncio del fin de una etapa. Esperemos que lo próximo sea tan brillante como los diamantes que han vestido gran parte de su etapa más comentada y criticada por algunos, pero tan adorada por otros.

Más información | Gagosian Gallery