Mañana miércoles, 15 de febrero, abrirá sus puertas en el Museo Reina Sofía de Madrid la exposición Hans Haacke. Castillos en el aire, una de sus muestras más importantes del año. Para esta ocasión se han reunido cerca de 40 obras que abordan las principales preocupaciones que jalonan la trayectoria del artista, desde el mercado y los efectos de la globalización hasta las relaciones entre arte y poder. A Hans Haacke (Colonia, 1936) se le considera uno de los principales representantes de la llamada crítica institucional surgida a finales de los años sesenta. Su trabajo se ha caracterizado por cuestionar el uso comercial y propagandístico que se le ha dado al arte y al artista. Su obra, siempre polémica, ácida y crítica con lo establecido, ha sido censurada en varias ocasiones. El artista ha expuesto en los más importantes museos de arte contemporáneo, entre ellos la Tate o el Pompidou, que ...

La Fundación Mapfre acogerá desde el próximo sábado, 11 de febrero, la primera gran muestra monográfica que se le dedica en España al pintor francés Odilon Redon, precursor del simbolismo y del grupo de los Nabis. Realizada en colaboración con el Musée d’Orsay y comisariada por Rodolphe Rapetti (INHA, París), la muestra recorrerá la trayectora artística y el universo singular de Redon (1840, Burdeos – 1916, París) a través de 170 obras procedentes de algunas de las colecciones internacionales más importantes. Gracias a un estilo absolutamente personal, un uso novedoso del color y de las tonalidades, y una temática basada en las complejidades del pensamiento, lo esotérico y los mecanismos del sueño, Redon influyó profundamente en las generaciones simbolistas, fauvistas y nabis, haciéndose un hueco entre los pintores más destacados de la segunda mitad del siglo XIX y principios del XX. Su pionera atracción por el mundo de la imaginación y de los sueños, ...

Hoy nos deslizaremos hasta el siglo XIX para centrarnos en varias temáticas del estilo de los decorados, de la naturaleza, de las formas, de las flores y de los colores: el modernismo. Uno de los artistas más representativos es Gustav Klimt, que nació justamente hace 150 años cuando entremos en 2012. Era una etapa en la que Viena vivía la mayor renovación de su historia. La demolición de las murallas y la urbanización del espacio adyacente habían creado un gran anillo, la Ringstrasse, que rodeaba la ciudad antigua de enormes edificios públicos y grandes palacios de la aristocracia y la pujante burguesía. Klimt se benefició de aquella actividad constructiva y uno de sus primeros trabajos fue la decoración de la escalinata del nuevo teatro imperial. Allí conoció la relación de las diferentes artes pero también a sí mismo, lo que le haría ser un artista tan característico. En la arquitectura eran los ...

En el museo de arte contemporáneo de Barcelona podremos contemplar estos días el artes de vanguardia desarrollado en la Europa del Este a partir de 1961. Las obras son parte de los fondos de la galería moderna de Liubliana. Hasta el 2 Octubre podemos ver la más de 100 obras del arte de vanguardia desarrollado en los países del Este. Las obras se encuentran en el marco de la Internacional. Además de proporcionar una amplia panorámica del arte de vanguardia de Europa del Este, el objetivo de la exposición es abrir nuevas perspectivas de conocimiento sobre la ...

Durante estos días podremos ver la primera retrospectiva de la artista japonesa más reconocida. Se trata de una selección de obras de todas las obsesiones de Kusama, un viaje en el tiempo a las distintas etapas de su vida. Abarca desde dibujos, collage, películas esculturas y grandes instalaciones. La exposición está por primera vez en España y viajará a París , Londres y Nueva York. Esta gran artista japonesa vive desde los años 70 por voluntad propia en un psiquiátrico de Tokio, sin duda una personalidad artística que marca un antes y un después en la historia del ...