Arte Contemporáneo » Damien Hirst

“Breath” de Samuel Beckett adaptada por Damien Hirst

Antonio Segura L'artishta — Tue, 30 Mar 2010 14:32:28 +0000

Escrita en 1969, la obra Breath, de Samuel Beckett, es una de las piezas teatrales más cortas hasta ahora escritas. La acción se desarolla en un escenario repleto de basura y en el que podemos oír el lloro de un niño y su respiración:

“Faint brief cry and immediately inspiration and slow increase of light together reaching maximum together in about ten seconds. Silence and hold about five seconds”.

Esta pieza fue llevaba a la pantalla muy exitosamente por el artista inglés Damien Hirst, quien hizo una adaptación de la misma y que hoy recordamos en Artes Contemporáneos. La pieza dura escasamente un minuto y veinte segundos, contando, por supesto, los títulos de crédito; sin ellos, la adaptación alcanza escasamente los cuarenta segundos de duración.

Es conveniente recordar que esta versión de Breath es la visión de Hirst, y que Samuel Beckett la concibió para tener una duración no superior a los 25 segundos aproximadamente.

¡Que la disfruten!

[video]http://www.youtube.com/watch?v=sA6o6q5T-pU[/video]

Rebel Rebel: Entrevista a Roberta Marrero, Artista (I)

Antonio Segura L'artishta — Sat, 20 Feb 2010 06:00:10 +0000

Hace poco tiempo hablé en Artes Contemporáneos sobre la actriz, cantante, dj, y artista plástica Roberta Marrero y en este sábado tengo el gusto de acercar a nuestros lectores a la propia artista a través de una entrevista que he tenido el placer de hacerle. Espero que la disfruten:

Antonio Segura: ¿A qué edad empezaste a dibujar?

Roberta Marrero: Pues desde muy pequeña, es el talento innato que tengo, ese que desarrollas sin saber por qué. En algún sitio en la casa de mis padres hay dibujos que hice con cinco o seis años, superhéroes y cosas así.

A: ¿Con qué técnica te sientes más segura a la hora de plasmar una idea en el papel?

R: Con el trazo de mano sujetando un rotulador, un bolígrafo o un lápiz. Algo rápido e instantáneo. Soy incapaz de usar un pincel y no tengo paciencia para hacer cosas muy laboriosas.

A: ¿Cuál fue la primera obra que vendiste? ¿Podrías contarnos cómo ocurrió?

R: Pues fueron unos dibujos muy naif de Fangoria, Alice Cooper, Marilyn Manson y David Bowie que compraron Pablo Sycet y Nacho Canut. Era una exposición en Madrid en la que ni siquiera estaban las obras allí, lo que había eran proyecciones de ellas, no estaban físicamente. Pablo ha comprado alguna más y Nacho es mi cliente número uno.

A: ¿Cuáles son tus influencias o referentes a la hora de dibujar?

R: Todo lo que tengo en la cabeza: las películas que he visto, los comics, la religión, lo que veo durante el día, las estrellas del pop y del rock, el Hollywood clásico; ¡mil cosas! Desde muy pequeña he consumido mucha cultura y tengo el cerebro abarrotado de influencias, si empezara a citarlas una a una no acabaría nunca.

A: ¿Te sientes identificada con algún artista plástico de la actualidad?

R: Me gusta Aitor Saraiba, Rubenimichi, Fabio Mcnamara y Damien Hirst. Pero si te digo la verdad no estoy nada puesta en Arte contemporáneo, soy más bien de gustos clásicos.

A: ¿Y del pasado?

R: Andy Warhol, los Fauvistas, Greer Lankton, el Expresionismo alemán, Costus, los Simbolistas, el Arte Medieval y el Renacimiento.

A: ¿Qué obra de arte te llevarías a casa si te dieran a elegir?

R: La Candy Darling de Greer Lankton o el Franco con el corazón de Jesús de Costus.

A: De toda tu obra, ¿podrías destacar algún dibujo que te agrade especialmente?

R: Me gusta mucho un Warhol que hice hace poco con flechas y sangre, con mucho color y unos caballos a partir de una foto suya mostrando sus cicatrices de balas. (Imagen de abajo).

No te pierdas el resto de la entrevista a Roberta Marrero. En la segunda parte, la artista nos sigue contando más cosas sobre sus gustos artísticos, musicales y corrientes pictóricas favoritas. Haz clíck aquí para continuar leyendo la entrevista.

Damien Hirst, el final de una etapa

Antonio Segura L'artishta — Tue, 26 Jan 2010 06:00:46 +0000

Si hay algún artista que sea lo suficientemente controvertido y que me guste especialmente ese es Damien Hirst. Su obra no pasa desapercibida en ningún sitio por lo peculiar, llamativa y novedosa que siempre es y el sello que el británico le adhiere a la misma la hace inconfundible al espectador.

Lo próximo de Hirst podrá verse desde el día 30 de enero en la ciudad de Nueva York, más concretamente en la Gagosian Gallery de Madison Avenue. En esta muestra, que responde al nombre de “End of an Era“, el artista inglés recoje esculturas y pintura de recentísima creación.

Llama la atención especialmente una de las piezas que conforman la exhibición, y es la que le da nombre a la misma: una cabeza de toro con cuernos y disco de oro (imagen que encabeza esta entrada), la cual permanecerá ante los visitantes sumergida en formol dentro de una vitrina también dorada.

Con “End of an Era”, Damien Hirst termina algunas de las series en las que llevaba trabajando casi veinte años y deja entrever en el título el anuncio del fin de una etapa. Esperemos que lo próximo sea tan brillante como los diamantes que han vestido gran parte de su etapa más comentada y criticada por algunos, pero tan adorada por otros.

Más información | Gagosian Gallery