Con motivo de la exposición “Helvética” y complementando la que está teniendo lugar en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA), “El Mal de Escritura” y que ya les recomendamos desde Artes Contemporáneos, el próximo día 4 de febrero tendrá lugar en el Auditorio del mismo centro la proyección de la película-documental “Helvetica“, dirigida por Gary Hustwit. En ella se analiza cómo la tipografía puede llegar a poseer un sentido político, pues no solo el contenido da el mensaje, sino que la forma también tiene mucho que ver en su connotación.

La película presenta un recorrido fascinante por la historia de una tipografía legendaria, de su producción a su implementación en la vida pública. En sus más de cincuenta años de existencia, la Helvética ha escrito la historia de nuestra relación con los objetos y los mensajes que habitan el espacio público.

En la cinta de Hustwit, que podrá verse el día indicado más arriba a las 7 de la tarde, podremos escuchar declaraciones de diferentes y conocidos diseñadores sobre el proceso creativo, y las implicaciones políticas que el uso de una tipografía puede poseer.  La entrada es gratuíta y de aforo limitado y el debate posterior al pase, contará con servicio de traducción simultánea.

Más información | MACBA

Desde el pasado día 20 de noviembre se pude visitar en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, más conocido como MACBA, la exposición “El mal de escritura“, y estará abierta al público hasta el día 25 de abril del próximo año.

Este es un proyecto bastante novedoso y distinto ya que se trata de una exposición de libros básicamente escritos por artistas, lo que da como resultado una “biblioteca bastante singular”. El proyecto ha sido realizado por el Centro de Estudios y Documentación del MACBA y en él se pueden consultar más de 150 títulos escritos por 60 artistas.

Tras un año de búsqueda, la colección que se exhibe en la actualidad pasará a engordar su número de documentos en lo sucesivo, pues el rastreo de este tipo de escritos no es tarea fácil, todo lo contrario, ya que son piezas de culto casi únicas y de escasa distribución.

No hay agentes literarios y, por tanto, viven al margen –o mejor, en paralelo– de las grandes empresas especializadas en literatura. Por otro lado, leyendo estos textos, el lector descubre que se trata de un ejercicio de reinvención del lenguaje y la escritura destinada a relacionarse con la producción artística; así, estos libros quieren ser leídos por aquellos a quienes interese el arte contemporáneo, aunque esta no sea una intención explícita.

Artistas como Richard Foreman, Rita McBride, Helen Mirra, Ryan Gander y Viola Klein, entre otros, tendrán su espacio en la muestra; y Erick Beltrán, interactuará con el público para elaborar una “enciclopedia del conocimiento no especializado“, un proyecto que el artista comenzó en la pasada Bienal de Sao Paulo.

El MACBA se encuentra en la Plaça dels Àngels, 1 de Barcelona.
Horario: Lunes-viernes, 11-19:30 h.; sábados, 10-20 h.; domingos y festivos: 10-15 h.

Vía | MACBA

Con motivo de la publicación de la colección de ensayos Fernand Deligny Permitir, trazar, ver (Barcelona: MACBA, 2009), se esta llevando a cabo durante este mes de noviembre el el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona un ciclo de cine que completa el acercamiento a la obra del educador Deligny. Dentro del ciclo también ha tenido lugar un seminario de título homónimo los pasados días 13 y 14 de noviembre.

El ciclo está teniendo lugar cada miércoles de este mes y finalizará el próximo miércoles 8 de diciembre. El cine es parte integrante de la obra de Deligny a modo de herramienta experimental y el autor lo considera como un “arma” contra la exclusión y la normalización.

La próxima cita es este miércoles a las 19:30 con la proyección de À propos d’un film à faire (Fernand Deligny. Sobre una película por hacer), de Renaud Victor (1989). La grabación tiene un duración de poco más de una hora, en la que, según el autor,

“un chaval autista no hace nada, lo que es una forma de actuar. Esto lo ven los que saben observar, los que viven con niños autistas. Lo mismo sucede con la imagen: una imagen no se “hace” en mi jerga. Una imagen llega, no es más que una coincidencia… Pero la coincidencia, la imagen en el sentido en que la entiendo, la imagen misma, es autista. Quiero decir, que no habla.” Durante un monólogo en presencia del director Renaud Victor, entrecortado por escenas de una ficción desmembrada, Deligny habla del funcionamiento de la imagen según la percepción autística.

Las sesiones tienen un precio de solo 2 euros. Para más información sobre el ciclo y los pases restantes, puedes visitar la web del MACBA desde aquí.